日本建築大師安藤忠雄正式發表他在杜拜的全新作品——「杜拜藝術博物館」（Dubai Museum of Art，以下簡稱DUMA）。這座矗立於杜拜灣上的水上藝術殿堂，以海洋與珍珠為靈感，白色量體在扭轉的動勢中成形，為城市再添一座文化地標。
在這座高度競逐、以刷新世界紀錄聞名的城市裡，安藤忠雄以其「體現了光、寂靜和靈魂的語言」的建築語彙，受Al-Futtaim集團之邀操刀DUMA。此一新地標象徵杜拜在藝術與創意產業布局上的重要階段，並意圖提升其在全球文化場域中的位置。
「文化和藝術是城市的靈魂，也是衡量城市發展的窗口，」阿聯酋副總統兼總理、杜拜酋長謝赫・阿勒馬克圖姆表示，「它們體現了城市的願景和深厚的人文使命。DUMA將成為這座城市的新地標，提升其藝術氛圍，並進一步鞏固其全球文化地位。」
建築外觀回應杜拜的海洋敘事與採珠歷史——白色混凝土外殼宛若巨大的珍珠，以圓弧與旋轉線條向上推升，並在頂部形成為一座圓形平台，形成具有明確動勢的量體。白色立面反射天空與水面變幻的色彩，而在日落時分，更顯出迷人而夢幻的色調。
通往建築的步道兩側，棕櫚樹的長影與立面的節奏呼應。建築下緣僅以極小距離與水面分隔，使量體在水面之上呈現明確的懸離感。訪客沿著筆直的水上步道前行，視線被引向水中央緩緩升起的主體。
進入館內後，大尺度清水混凝土形構出如洞穴般的展廳，頂部中央的圓形天孔以玻璃引光，光線落在清水混凝土曲面與曲線中庭上，帶出空間的光影層次；三角形開窗在不同時刻導入光線，使室內的明暗呈現時間性的幽微變化，搭配間接照明的勾勒，形成無形的觀展動線與專注靜謐的觀展氛圍。
安藤的設計延續其一貫對自然元素的關注，他藉由光、風與水的重新編排，使建築與自然重新建立關係，並形成一場靜默而持續的對話。正如他所言：「建築無須言語，它應該安靜地存在，容納光、風與時間。」
DUMA預計規劃五層樓空間。一樓與二樓為具彈性的展覽廳，用以呈現現代與當代藝術。三樓設置貴賓休息室與餐廳，可遠望水岸城市的景致。其餘樓層配置圖書館、自習室與適合舉辦藝術博覽會的活動空間。步梯與挑空台階串連整體動線，使空間在移動間呈現穩定的節奏。建築也因此成為城市文化活動的重要承載點，並為杜拜日益國際化的藝術博覽會提供更完整的舞台。
DUMA的加入，使杜拜具有重要建築意義的文化場域陣容進一步擴充。2008年開放的阿爾塞爾卡大道（Alserkal Avenue）佔地50萬平方英尺，匯聚70餘家當代藝術畫廊、社區空間與相關機構。2017年，該區開設由普立茲克獎得主雷姆・庫哈斯及OMA設計的Concrete展覽空間；英國Serie Architects設計的賈米爾藝術中心（Jameel Arts Center）於2018年開放，而沉浸式數位藝術體驗亦在（Arte Museum Dubai）等館舍持續擴展。
圖文來源／Al-Futtaim Group