藤本壯介，近年備受矚目的日本建築師，在2025年大阪世博會中，打造了最具代表性與話題性的世界最大木造建築—大屋根。今年7月於日本東京森美術館，正舉行首次大型個展《藤本壯介的建築：原初・未來・森林》（The Architecture of Sou Fujimoto: Primordial Future Forest），展覽藉由八大主題，全面性的呈現他近三十年來的建築旅程與核心理念，內容涵蓋早期作品至仍在進行中的計畫，聚焦於他的設計特色和哲學。
創新概念建築展，沉浸式體驗「藤本壯介」設計魅力
展覽除設計圖面、縮尺模型、攝影記錄等傳統展示手法，另設有多樣性的體驗展示，包含裝置藝術、大型裝置、互動投影、玩偶劇場裝置等，透過森美術館「當代藝術館」的角度重新詮釋建築展，提升視覺與聽覺的感官體驗，讓觀眾能沉浸式感受藤本壯介作品的空間魅力。
從森林思考建築，在原初望向未來
展覽主題「原初」、「未來」、「森林」，概念源於藤本壯介的人生背景與建築哲學。藤本壯介成長於北海道旭川旁的小鎮，鎮上有片雜木林，對他來說，森林從小就是實際的空間經驗，而非抽象概念，即便後來到了東京這樣的大城市中，建築錯落交雜、多元複雜的城市面貌，也讓他覺得東京宛如一座人工森林。同時他也受到《從混沌中誕生秩序》此書中提到的一段話影響:「 在混沌之中，自然總會生成一種溫和的秩序。」樹木雖然種類與分布看似隨機，卻在彼此距離、地形氣候等要素中自成秩序。
種種的人生體驗和感受，「森林」也成為他思考建築時的起點。建築雖是在打造未來，但一直以來人類文明與建築從未分離，因此建構未來時，還是得先從「原初」開始，始能望向「未來」。
八大主題區亮點滿滿，大阪世博「大屋根」完整呈現
1.思想之森（Forest of Thoughts）
此大型裝置佔地超過300平方公尺，展示藤本壯介橫跨生涯的逾100項計畫，從早期作品到目前規劃中的項目，甚至未建成的設計或思考過程片段也都具象化為模型，將模型或擺放、或懸吊，觀眾必須穿梭其中，如同迷走於一座由建築思維構築的森林。
2.軌跡之森：年表（Forest of Tracks – Chronology）
此區以時間軸方式回顧藤本自1994年東京大學畢業以來的96件設計案（包含進行中的計畫）。年表亦收錄同一時期日本與世界各地的重要建築及社會事件，以提供其建築脈絡的歷史背景。此外也展出藤本語錄、建築攝影投影幻燈片與訪談影片，展現他不斷轉變的創作重心與思考。
3.間之書廊（Book Lounge of Awai）
這座以「間（あわい，意指介於兩者之間的曖昧空間）」為概念的書籍休憩區，設於一處可望見窗外風景的展覽室中。精選出40本書籍，分別安置於一張張座椅上。每張椅子上都散落著取自該書的片段語句。觀眾可以選擇沉浸於閱讀之中，或只是坐下休息，一邊凝望藤本所形容為「如森林般」的都市景觀。這個空間正是「閱讀／不閱讀」之間的那片模糊地帶，一處可感受、可思考的「間」。
4.動態之森（The Animated Forest）
本展區以動畫投影的方式，呈現使用者與居民在建築中的活動軌跡，聚焦於「人」的動態而非建築本體。
5.開放之環（Open Circle）
以大阪世覽會象徵性建築—世界最大木構建築「大屋根」（Grand Ring）為核心，展示其部分1:5模型（高達四公尺）。展區並呈現了設計構想草圖、工地紀錄攝影、模擬傳統「貫構法」柱梁榫接構造的樣品、藤本訪談影片，本區聚焦於「開放圓環」的概念—既有向心，也有擴散，其對藤本而言象徵能超越分裂的連結力量。展區同時展出《匈牙利音樂之家》等十二個反映同樣精神的建築模型。
6.毛絨玩具建築對談（Stuffed Architecture Talks）
九座藤本建築作品(如《白之樹》與《太宰府天滿宮臨時殿堂》)以毛絨玩具角色呈現，賦予它們不同個性（如活潑外向、安靜內斂），彼此展開幽默對話，分享彼此的建築特色與誕生背景，讓觀者以輕鬆方式理解作品概念與脈絡。展區亦展示大量藤本手繪草圖。
7.一座森林／多座森林（A Forest / Many Forests）
展出2024年競圖勝出、預計2031年完工的「仙台市音樂廳與震災紀念綜合館」設計案，包含1:15大型懸吊模型、多組研究模型與設計草圖等，展示建築結構之美與「多樣性與統一性共存」概念。
8.未來之森／原初之森：共鳴城市2025（Forest of Future, Forest of Primordial – Resonant City 2025）
本區為藤本與資料科學家宮田宏明對未來都市的想像，架構於東京灣上的立體城市，由一座約500公尺高大小不一的球體組成，每顆球內部包含住宅、學校、辦公空間等。這些球狀建築彼此相連，沒有絕對中心，像森林般互相交織。
未來在科技進展下，都市中的交通模式不僅只是走路或汽機車，也許很快就互有飛行的選擇，藤本於是開始思考，如果跳脫平面、突破地面網格與立體堆疊，我們是否能打造真正多元與彈性的未來城市？因而誕生了「共鳴城市2025」的方案構想。
“圓形與球體對我而言，是思考「多樣性與連結性」的建築解法。”
“球體則提供了一種可能：不同大小、不同方向自由串連、可跳接、可開放、可分散卻又統合。”
資料來源／森美術館
■ 展覽資訊
展覽名稱｜《藤本壯介的建築：原初・未來・森林》
展覽期間｜2025年7月2日（三）至11月9日（日）
開館時間｜10:00～22:00（週二至17:00止）
展覽地點｜森美術館（東京六本木之丘森大樓53樓）
※ 全期間不休館
※ 9月23日（二）開放至22:00
※ 最終入場時間為閉館前30分鐘
■ 藤本壯介｜簡介
藤本壯介，1971年生於日本北海道。畢業於東京大學工學部建築學科，於2000年創立「Sou Fujimoto Architects（藤本壯介建築設計事務所）」。
他於2014年贏得法國蒙彼利埃「第二座臨時建築」國際競圖首獎，建成作品即為《白之樹》（L’Arbre Blanc）。2015年、2017年、2018年亦陸續於歐洲各國取得多項國際競圖首獎。
在日本，藤本被任命為2025年「日本國際博覽會（大阪‧關西世博）」的會場總體設計製作人。2024年，他亦被選為「仙台國際中心站北側地區整體開發案」的建築設計者（預計2031年完工）。
他的代表作品包括：
•《匈牙利音樂之家》（2021，布達佩斯）
•《石卷文化交流中心》（2021，日本宮城）
•《白井屋飯店》（2020，日本群馬）
•《白之樹集合住宅》（2019，法國蒙彼利埃）
•《蛇形畫廊臨時展亭》（2013，倫敦）
•《House NA》（2011，東京）
•《武藏野美術大學美術館與圖書館》（2010，東京）
•《House N》（2008，日本大分）
以及其他眾多國內外作品。