燈籠不僅照亮了夜晚的街道，也成為社區的一部分，
在共享的家鄉記憶中，照亮了安頓心靈的歸屬感。
2023桃園地景藝術節 ．藝術共創作品：
紙哥陳文泰 × 龍潭龍元宮 〈神農龍影〉將在龍元宮廟埕展出。
約莫兩百年前，在一處名為「龍潭陂」之地，居民們勤懇耕耘，與天相依。莊稼若能五穀豐登，生活則可衣食無虞。鄉民感念著神農氏種植的智慧，在宇宙天候無常的變化下，也將豐收與健康的祈願，捎託給存在人們心田的五穀爺──神農大帝。供奉神農大帝的「龍元宮」，於是集眾人之力應運而生。
當地人口中的「大廟」，地方的信仰中心。龍元宮的地理環境，傳說中亦與「龍脈」相關。從龍潭大池躍然飛升的金黃神龍，龍身盤踞於龍元路，龍首的能量幻注於龍元宮，孕育著古老的街區商圈。如今的龍元宮，香火持續鼎盛，除了主祀的神農大帝，也奉祀有文昌爺、媽祖與財神爺，方方面面護佑龍潭人的心靈與生活。
明年即將迎來龍元宮創建 200 週年，正好逢上生肖「龍」年，許多慶祝活動已在熱烈進行中。例如，去年開始舉辦的當代慶典「神龍鬧鎮」，由廟方與地方創生團隊合作，希望讓龍潭年輕人重新看待廟宇現場與傳統客庄信仰，今年更首度讓神農大帝遶境走出龍潭，與深具歷史淵源的大溪永昌宮會香。作為已歷十屆的城市盛事，「桃園地景藝術節」也在今年夏日預先提燈祈福，邀請模型紙藝專家陳文泰，帶來神農大帝主燈與在地人們共同創作 200 盞龍形小提燈。以手作的技藝，加入龍潭源遠流長的文化記憶。
紙哥陳文泰 從無中生有的 3D 模型大冒險
散發出年輕感的笑容與朝氣，人稱「紙哥」的藝術家陳文泰，擅長從一張平面，透視出立體結構的無限可能。
如何自學成家，開始以「紙」為主要媒材的創作生涯？最初的場景，是一個小男孩動手做模型時，單純沉浸的狀態。陳文泰說：「我小時候是很熱愛模型的人，但做模型其實是很燒錢的事情。」後來他發現，紙模型不僅可以完美解決這個問題，還能有重來練習的機會。15 年前，從事機械維修工作，在半導體廠上大夜班的陳文泰，因與他人不同的作息，重拾了做模型的個人興趣，也意外打開與眾不同的跨界人生。
在當年自學紙藝的開端，台灣的資源還比較少，陳文泰主要從國外網站如 Canon 著手，找到許多可以免費下載的紙模型資源。經過許多個摸索與成長的日子，有一天，他找到國外玩家分享的自製範本，竟然是非常少見的鋼彈紙模型。喜愛模型的本心，因為鋼彈，推動進階的大門。陳文泰逐漸不能滿足於重複大家千篇一律的東西。他試圖去放大尺寸，設計與人等身的鋼彈紙模型，也由此發現紙模型更多的樂趣與發展性。
放大又怎麼樣？陳文泰對自己說，那還是別人的東西。無中生有的創造力牽引著他，開始學習 3D 模型軟體，一步步拆解這些立體造型處於平面時是什麼模樣，知道怎麼運用這些概念與技術。通過 3D 建模抓感覺，回到他熟悉的紙材，他認為紙模型的優勢類似於打版，一旦設計出來，可以用鋼版、壓克力等任何材質來完成，並做出異材質的結合。
接受委託設計過台北捷運、故宮、百貨公司、遊戲公司等不同需求的模型，也合作過演唱會頭套與聯名衣服。2021 年，陳文泰參與中港光雕展，首次挑戰設計三座壓克力材質的大型裝置藝術，對他來說是個關鍵的轉折。從與工班的配合、打光，到思索如何改良，讓壓克力材質可以在戶外的風吹日曬雨淋中，更為堅固耐久，種種經驗是讓他走向公共裝置藝術，很重要的學習與契機。
「沒有人知道，這一切可以從紙模型發展出來。」陳文泰笑著回望這一路冒險與突破的旅程。
連結兩百年歷史與社群的 200 個小提燈 點亮祈福真心話
這一次與桃園地景藝術節合作，陳文泰從 龍潭龍元宮 的地貌著手，思考如何與運用原有的一整面燈籠牆，最後討論出應景的神農大帝主燈及 200 個龍形小提燈。燈籠的材質，使用這幾年燈會常見，不完全是紙張的 PP 合成紙。一方面可以承受戶外天氣，一方面因為是環保材質，也可能隨陽光產生影響，成為地景藝術的一部分。
踏入龍元宮的場域，我們可以在空間裡感受石雕龍柱的莊重典麗，上方高懸著多幅歷史古匾與人們的祈福燈，最特別的則是鎮殿的神農大帝主神像。建廟之初，因緣際會從大溪永昌宮迎來的神像，與一般見到五穀爺，坦胸而手持稻穗的造型不同，龍元宮的神農大帝文臉神貌，更身著帝王的衣冠束帶。
陳文泰也為神農大帝主燈穿上具有龍元宮特色的文官服飾，並選擇用親切可愛的 Ｑ 版調性，設計出包含精緻頭冠人像等幾款不同造型。在與廟方的討論下，為彰顯龍潭的起源神話與龍年的 200 周年，最後將主燈定案為「金色龍顏」的版本。龍形小提燈的設計，則為了讓不同年齡與背景的參與者們易上手操作，盡可能讓結構簡單化，並於龍頭的後方留白，可供寫上點燈祈福的真誠心願。
有關紙模型入門的技巧，陳文泰認為最重要的是先提起興趣。因為製作紙模型是非常費工且需要耐心的一件事。一般網站提供的素材，得自行將模型部件一枚枚仔細切割出來或剪下來。部件從零到立體的完成，需要一番時間，組裝到主體上又再需要一番時間，其實是很繁複的過程，也讓大功告成的滿足感更加豐足。
這次要讓大家共同創作 200 個小提燈，數量浩瀚，對陳文泰來說也是一項挑戰。根據過去教學的經驗，他知道不能讓一個提燈的製作時長太久。設計上，他讓部件與主體的拼合，有著號碼的簡單對應；用扣接而非白膠黏合的方式，降低組裝時的變數，且手部與頭部皆可以自由轉動，增加互動趣味。
「這次與在地居民共同創作燈籠的經驗，對我來說是非常有意義和難忘的。每一位參與者寫上了祝詞與心願，讓每一盞燈籠都充滿了個性和生命力。我重新認識了『共創』的力量。」陳文泰描述著，燈籠不僅照亮了夜晚的街道，也成為社區的一部分，在共享的家鄉記憶中，照亮了安頓心靈的歸屬感。「對我來說，這不僅是一次藝術創作的過程，更是與人連結的過程。」
最後，陳文泰分享了一個工作坊的小故事。有一位退休人員，對自己能否完成這樣看起來複雜的手工任務，一開始有些擔憂；隨著時間推移，手中的燈籠愈來愈精緻，最終她展露出自豪的滿足笑容。而這正是紙模型的醍醐樂趣。
一如陳文泰十幾年堅持下來，在漫長的製程中踏實地耐心打磨，創造自己的作品，至今仍散發充滿熱忱的活力感。龍元宮行過兩百年的歲月，代代人經由各種慶典活動與儀式，在此創造屬於當代記憶的生活，也將繼續歷久而彌新。
採訪．撰文｜Melody TU
桃園尞尞 ： 2023桃園地景藝術節
龍潭展區｜2023/08/04（Fri.）－2023/08/20（Sun.）
青埔展區｜2023/08/11（Fri.）－2023/10/15（Sun.）
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